Жатва картина Пластова
Описание картины великого русского художника А.А.Пластова «Жатва». В конце статьи сочинение для 6 класса.
Картина «Жатва» написана известным советским художником Аркадием Александровичем Пластовым (1893–1972). Знаменитый живописец за свою творческую жизнь написал немало замечательных картин, которые сегодня считаются по-настоящему бесценными для русской и мировой живописи. К самым известным работам Аркадия Пластова можно отнести такие, как «Фашист пролетел», «Сенокос», «Ужин трактористов», «Первый снег», «Летом», «Весна» и многие другие. К самым известным работам художника относится и та картина, которую мы рассматриваем здесь.
Картина Пластова Жатва описание
Картина А.А.Пластова «Жатва» была написана в 1945 году, когда закончилась Великая Отечественная война. Картина представляет собой будничную сценку. Несколько человек обедают в перерыве от жатвы хлеба. Однако это не просто сценка из сельской жизни, но и отсылка к войне.
Стоит обратить внимание на тех, кто занимается работами в поле. Во время войны все, кто был способен держать оружие и защищать Родину, шли на фронт. В селах, для работы на заводах, предприятиях, в поле, остались работать старики, женщины и дети, что мы и можем увидеть на этой картине.
С одной стороны, картина очень красивая, живописная, реалистичная. Несколько человек, уставшие на тяжёлой работе в поле, присели отдохнуть возле стога, наслаждаются нехитрой пищей. Однако есть в этой картине глубокая грусть. Родители, старшие братья и сёстры — в поле нет никого, кроме старика и детей. В этот момент они сражаются за жизнь и свободу, или ещё не успели вернуться после окончания войны, а немощные старики и дети вынуждены взять на себя их работу, трудиться не покладая сил.
На картине мы можем увидеть бескрайнее пшеничное поле. Здесь собирается хлеб для пропитания израненной страны, для мирных людей и солдат. Короткую передышку после тяжёлой работы устроили старик и трое совсем ещё малолетних детей, которым рано воевать и они должны выполнять взрослую работу в полях, вместо того, чтобы предаваться детским играм и забавам.
На старике и детях уже порядком изношенная одежда. Перед ними стоит похлёбка из которой они черпают деревянными ложками. Позади девочек лежит несколько свежих огурцов. Мальчик в белой рубахе пьёт из кувшина. Рядом сидит собака, которая надеется, что и ей что-нибудь перепадёт с хозяйского обеда.
Работники сидят рядом со стогом сена, здесь же находятся и их инструменты — серпы, коса, грабли. На заднем плане можно увидеть высокие стога уже собранной пшеницы. Также видны небольшие фигурки людей, которые занимаются заготовкой колосьев.
Картина Пластова Жатва план сочинения
- Автор картины
- Сюжет картины
- Передний план
- Задний план
- Мои впечатления
Пластов Жатва сочинение по картине 6 класс
Автором картины «Жатва» является известный советский художник Аркадий Александрович Пластов. Картина была написана в 1945 году, в тот год, когда закончилась Великая Отечественная война, но страна ещё страдала от её последствий.
На своей картине Пластов изобразил осенний сбор урожая пшеницы. С приходом осени началась жатва, но в поле выходить некому, кроме стариков, детей и женщин. Несмотря на то, что война закончилась, возвратились с войны ещё не все. Одни ещё только едут из далёких далей, а другим уже не суждено прибыть домой, так как они полегли в сражениях и битвах за Родину.
В поле работают те, кто ещё или уже не может сражаться — это глубокие старики и дети. Именно они и вышли в поле, чтобы провести тяжёлую работу, скосить и заготовить огромное поле пшеницы, которое простирается до самого горизонта.
На переднем плане мы можем увидеть группу людей, которые занимаются жатвой. В обеденный перерыв им необходимо подкрепиться. Они присели возле стога. Посередине стоит похлёбка, из которой старик и дети черпают деревянными ложками. Мальчик пьёт из кувшина. Одежда на них совсем поистрёпанная, причём не только из-за того, что на работу носят старую одежду, а потому, что время такое, не до обновок. Также можно увидеть, что позади девочек лежит несколько огурцов.
Рядом с людьми сидит собака. Она внимательно смотрит на то, как её хозяева обедают, надеется, что и ей что-то перепадёт. Она также изрядно проголодалась, бегая целый день по полю за бабочками.
Слева на картине мы можем наблюдать инструменты, которыми сельчане пользуются для жатвы — серпы, коса, грабли.
На заднем плане можно увидеть маленькие фигуры людей и лошадей. Как и наши герои, они занимаются жатвой, сбором скошенной пшеницы, заготавливанием их в стога.
Картина произвела на меня неоднозначное впечатление. С одной стороны, картина «Жатва» говорит о стойкости, трудолюбии русского народа. Это ещё и очень живописная работа, с красивым полем, которое простирается до самого горизонта, голубым небом, людьми, что спокойно присели отдохнуть и пообедать в поле. С другой же стороны, картина насквозь пропитана горем идущей или уже прошедшей войны, которая забрала родителей, братьев и сестёр, из-за которой дети даже в таком юном возрасте уже и не дети вовсе, они не играют, не дурачатся и не веселятся, а работают в поле, наравне со взрослыми. Это делать необходимо, чтобы выручить страну в тяжёлый момент истории, помочь своим родным, что ещё находятся на фронте, но скоро приедут домой и будут гордиться теми, кого воспитали.
Источник
Описание картины «Урожай в Ла Кро, и Монмажор на заднем плане (Сбор урожая)» — Винсент Ван Гог
Картину «Сбор урожая» Ван Гог написал в 1888 году. Местность, где он писал этот пейзаж, находится недалеко от полей аббатства Монмажур. Описывая работу в письме к брату, Ван Гог признавался, что изобразить лето ему гораздо сложнее, чем весну.
Он был бесконечно очарован светом палящего солнца, придающим всем оттенкам природы наполненность и яркость.
Ван Гогу в полной мере удалось передать ощущение лета. Под чистым, прозрачным синим небом простираются бескрайние поля. Синяя полоска горизонта,
Поля, уходящие вдаль, придают глубину композиции, их насыщенные сочные цвета доведены художником до максимума. Пейзаж как будто наполнен солнцем и теплом, передавая жаркую атмосферу полдня.
Еще более важной задачей, которую ставил перед собой Ван Гог, было изображение крестьян. На картине он показал практически все стадии уборки урожая. Сам фигуры написаны довольно мелко, но это не мешает автору изобразить процесс со всей тщательностью.
Сам Ван Гог считал эту картину одной из своих лучших работ. Сейчас она хранится в Амстердамском музее Ван Гога.
Похожие картины:
Описание картины «Пейзаж с экипажем и поездом на заднем плане (Пейзаж в Овере после дождя)» — Винсент Ван Гог Картину «Пейзаж в Овере после дождя» Ван Гог написал незадолго до смерти в небольшом городке Овер-сюр-Уаз. На картине художник запечатлел зеленые дали с распаханными полями. Благодаря высокой линии горизонта просторы кажутся бескрайними. Ван Гог пишет пейзаж с очень высокой точки зрения, и у зрителя создается впечатление, что он парит над землей, сверху обозревая ее прекрасные […].
Описание картины «Пшеничное поле и предгорье Старых Альп на заднем плане» — Винсент Ван Гог Весну 1888 года Ван Гог посвятил изображению цветущих подовых деревьев, летом же этого года он переводит свое внимание на поля пшеницы вокруг Арля с крестьянами, обрабатывающими землю и убирающими урожай. Художник работал с огромной интенсивностью. Например, в июне 1888 года всего лишь за одну неделю он создал десять картин маслом и нарисовал пять рисунков. Каждый […].
Описание картины «Натюрморт со сценой посещения Христом Марии и Марфы на заднем плане» — Артсен Питер Висторию нидерландского искусства Артсен Питер вошел как один из основателей бытового жанра. Художник родился в Амстердаме и учился у голландского живописца А. Класса, затем работал в Антверпене, где в 1535 получил звание мастера. Позднее Артсен вновь переехал в Амстердам и уже не покидал его до конца своих дней. В картинах на бытовые темы художник сделал […].
Описание картины «Подношение Церере, богине урожая» — Якоб Йорданс Картина фламандского живописца Якоба Йорданса «Подношение Церере, богине урожая». Размер картины 165 x 112 см, холст, масло. Произведение раннего периода творчества художника. Церера, в мифологии — римская богиня; принадлежит к числу древнейших италийских богов. Главное предназначение Цереры — охрана посева во все моменты его развития, вплоть до сбора урожая. Праздники в честь богини Цереры падали […].
Описание картины «Вид на Арль с ирисами на переднем плане» — Винсент Ван Гог Спокойная провинциальная жизнь Арля позволяла Ван Гогу как можно больше времени уделять живописи. Все, что находилось вокруг, настолько радовало глаз, что художнику не составляло труда найти повод для творчества. Этот луг с цветами поразил контрастным сочетанием желтых лютиков и лиловых ирисов. Своей сестре Вил Винсент писал, что это место чем-то напоминало ему Японию. Ровные разноцветные […].
Описание картины «Вспаханное поле с восходящим солнцем» — Винсент Ван Гог Весну 1889 года Ван Гог провел в больнице для душевнобольных, которая располагалась в бывшем монастыре Сен-Реми неподалеку от Арля. Монастырь окружали пшеничные поля, виды которых художник не раз писал из окна своей палаты. Когда состояние позволяло, он рисовал пейзажи на природе с натуры. На этой картине Ван Гог запечатлел широкий вид вспаханного поля с рядом […].
Описание картины «Зеленые колосья пшеницы» — Винсент Ван Гог Зерновые поля, окружавшие Арль, были для Ван Гога бесконечным источником вдохновения. Он изображал их в различные времена года и в самых разных состояниях. Поля представали на его полотнах пустыми или с работающими на них крестьянами. Художник мог рисовать их необъятные просторы или отдельные уголки, а мог сконцентрироваться на одной небольшой детали. На этом пейзаже 1888 […].
Описание картины «Пастбища в цвету» — Винсент Ван Гог На этой картине художник изображает покрытые травой цветущие пастбища, которые привлекли его внимание своей пестротой и разноцветьем. Автор выбирает для композиции маленький кусочек поля, чтобы показать именно то, что его восхитило. Все пространство полотна как будто залито сплошным ковром трав и цветов. Художник избегает построения композиции, просто нанося на холст то, что видит перед собой. […].
Описание картины «Сбор плодов» — Поль Гоген Широко известная работа Поля Гогена «Сбор плодов», написанная художником на закате жизни, тогда, когда он жил на острове Таити. Многие исследователи творчества великого постимпрессиониста по-разному трактуют это его произведение. Основная версия трактовки идеи картины «Сбор плодов» состоит в том, что художник символически изобразил два начала: духовное, небесное и материальное, земное. Полотно визуально делится на две […].
Описание картины «Деревня на закате» — Винсент Ван Гог Картину «Деревня на закате» можно назвать одним из самых лирических произведений Ван Гога голландского периода. Все так же обращаясь к крестьянской теме, в этой работе он показывает ее с другой стороны. Уходят на второй план тяготы крестьянской жизни, убожество и серость сельского быта, и перед зрителем открывается полная тихой красоты сцена, лишенная, тем не менее, […].
Описание картины «Пшеничное поле с васильками» — Винсент Ван Гог Пшеничные поля вкруг Овера привлекали внимание Ван Гога, и их изображения ложились на полотна один за другим. Пустота бескрайних пространств как будто отражала внутреннее состояние истощенного болезнью художника. В покрытых клонящимися от ветра колосьями, окруженных холмами и редкой растительностью полях Винсент находил умиротворение и покой, столь необходимый ему в этот период. На этом пейзаже он […].
Описание картины «Оливковые деревья» — Винсент Ван Гог Ван Гог любил рисовать оливковые деревья и кипарисы. Они были для Ван Гога одним из мест его вдохновения. Художник любил природу горячей и страстной любовью, отдавал ей наибольшее внимание в своем творчестве. Создавая полотно, использовал всего четыре цвет — это синий, зеленый, желтый и фиолетовый. Ван Гог писал оливковые сады, которые находились напротив его дома, […].
Описание картины «Цветущие персиковые деревья» — Винсент Ван Гог Когда снова пришла весна, Ван Гог написал цветущий фруктовый сад. Эта сцена написана на том же месте, что и «Урожай в Ла-Кро», но угол более наклонный и менее панорамный. Также присутствует голубая тележка, которую легко видно в левой части холста. Сады и заснеженные горы являются мотивами, которые встречаются в японских цветных гравюрах, как те, что […].
Описание картины «Ручеек» — Винсент Ван Гог Это одни из пейзажей, написанный в Овер-сюр-Уазе. Переехав туда после курса лечения в больнице Сен-Реми, художник полностью посвятил себя живописи. Рисуя широкие открытые просторы и небольшие уютные природные уголки, виды деревни и зеленые сельские сады, художник находил своеобразное убежище от своих бед в созерцании природы, почти не искаженной и нетронутой человеческой цивилизацией. Природа всегда была […].
Описание картины «Сеятель» — Винсент Ван Гог Сеятель Картина «Сеятель» была создана Винсентом Ван Гогом в 1888 году, за пару лет до его смерти. Картина довольно небольшая по размерам. На данный момент полотно хранится в Нидерландах, в музее, посвященном творчеству художника. Ван Гог очень любил людей, людской труд. Это излюбленная тема в его творчестве. На большинстве его пейзажей можно заметить человека, который […].
Описание картины «Край пшеничного поля с маками» — Винсент Ван Гог Рисуя природу на пленэре, художник отражал в пейзажах свое состояние и душевные переживания. В этой картине 1887 года, написанной в Париже, нашли свое отражение тревожные пессимистичные мысли автора. Край поля он сделал олицетворением чувств, вызванных, возможно, не самым лучшим положением его дел. Композиция вертикального пейзажа состоит из двух частей, разрозненных по цвету, но объединенных общей […].
Описание картины «Фермерский дом на пшеничном поле» — Винсент Ван Гог Одним из самых любимых мотивов арльского периода были пшеничные поля, которые окружали городок. На этой картине Ван Гог снова обращается к этой теме. Его впечатляет вид одиноко стоящего фермерского домика за широким участком, покрытым ростками зеленой пшеницы. Художник рисует открытое пространство поля, ограничивая композицию картины справа. Уходящий вдаль стройный ряд деревьев подчеркивает глубину пейзажа и […].
Описание картины «Поля тюльпанов» — Винсент Ван Гог Винсент Ван Гог создал картину «Поля тюльпанов» в 1883 году. В то время он изучал живопись в одной из академий. Уже в ту пору художника начинали терзать признаки его душевной болезни. У творца случались приступы агрессии, он часто впадал в депрессию, все из-за того, что он не мог смириться с самим собой, со своим существованием. […].
Описание картины «Автопортрет с перевязанным ухом» — Винсент Ван Гог Это один из автопортретов, которые Ван Гог создал после первого припадка психической болезни. В январе 1889 года художник набросился на приехавшего к нему Поля Гогена, после чего отрезал себе мочку уха. Ван Гог всегда стремился рисовать себя и все, что его окружает, без приукрашивания, передавая жизнь такой, какой он ее видел и воспринимал. И в […].
Описание картины «Огороды на Монмартре у холма Монмартр» — Винсент Ван Гог Картину «Огороды на Монмартре» Ван Гог создал в 1887 году в Париже. Переехав в столицу, художник познакомился с импрессионистами, новаторские идеи которых были ему близки. Вместе с другими художниками он часто бывал в окрестностях Парижа, запечатлевая на своих полотнах его живописные окрестности. Территорию Монмартра, тогда еще не ставшего частью большого города, занимали поля, огороды, сады […].
Описание картины «Едоки картофеля» — Винсент Ван Гог Картина долгое время не давалась художнику. Известно, что было создано не менее 12 этюдов к работе, которые были уничтожены автором безжалостно. Каждый день мастер посещал крестьянский дом де Гроотов, когда все семейство садилось за ужин и пытался «схватить» саму атмосферу крестьянского скудного ужина — заслуженной трапезы людей тяжелого физического труда. Перед нами в тусклом свете […].
Описание картины «Церковь в Овере» — Винсент Ван Гог Картина «Церковь в Овере» была написана в последний год жизни Винсента Ван Гога. В 1890 году он переезжает в Овер, деревеньку рядом с Парижем, где через пару месяцев умирает. Там и было создано это полотно. Главным объектом всей картины является церковь, которая изображена очень правдоподобно. Это доказывают реальные фото этой церкви. Художник четко прорисовал каждую […].
Описание картины «Урожай» — Якопо Бассано Сельские сцены — это, пожалуй, наиболее оригинальная часть творческого наследия Бассано. Они, несомненно, связаны с пасторальной тенденцией», наметившейся в венецианской школе еще во времена Джорджоне, то есть в первым годы XVI столетия, и блестяще развитой впоследствии Тицианом. Со всем тем, ни для кого из венецианских живописцев середины XVI века обращение к крестьянской тематике не было […].
Описание картины «Пейзаж с Шато Овер на закате» — Винсент Ван Гог В июле 1890 Ван Гог ненадолго приезжает в Париж, чтобы навестить брата. Там он встречает искусствоведа и критика Альбера Орье. Перу этого автора принадлежала довольно положительная статья о живописной работе Ван Гога, выставленной в Брюсселе. На тот момент это был уже не единственный хороший отзыв о творчестве художника. В частности, публика весьма позитивно восприняла картины, […].
Описание картины «Маргарита Гаше за пианино» — Винсент Ван Гог Ван Гог задумал картину того же размера, но в горизонтальном формате, изобразив «Пшеничные поля: равнина Овер» в качестве дополнения к этой картине. Он представлял их себе как часть большего, декоративного ансамбля. Как и в Провансе, в Овер Ван Гог снова использовал точки, которые являются столь характерным признаком японского искусства. В его портрете Маргариты Гаше фон […].
Описание картины «Подсолнухи. Август» — Винсент Ван Гог Каким-то. странным и загадочным образом имя Ван Гога всегда было связано с цветами. Он сам писал в письме к Тео: «Подсолнух — это мое, в известном смысле». Этот цветок имел для него особое значение: желтый цвет олицетворяет дружбу и надежду, в то время как цветок сам по себе представляется «идеей, символизирующей признательность и благодарность». Это, […].
Описание картины «Автопортрет в серой фетровой шляпе III» — Винсент Ван Гог Ван Гог всегда стремился совершенствоваться в мастерстве рисования. Для этого он часто писал портреты друзей и знакомых, а когда модели не находилось, изображал самого себя. Известно даже, что, переехав в Арль, художник специально для этого приобрел новое зеркало. Но большая часть его автопортретов написана все же в Париже. На этом автопортрете, написанном в 1887-1888 годах, […].
Описание картины «Пейзаж в Овере после дождя» — Винсент Ван Гог В картине «Пейзаж в Овере после дождя» поражает бесконечность пространства. Возникает ощущение, что не человек смотрит на природу, а природа глядит на него. «Голубые глаза огородов», — эта метафора Юрия Олеши как нельзя лучше выражает первое впечатление от полотна Ван Гога. Образ будто умытой дождем земли трогает прозрачностью и свежестью. Пейзаж воспринимается как созданный непосредственной […].
Описание картины «Заводы в Аньере, вид с окраины де Клиши» — Винсент Ван Гог Рисуя пейзажи, Ван Гог выбирал самые разные мотивы. Но индустриальные строения появлялись на его полотнах довольно редко, гораздо больше художника привлекала нетронутая природа и сельские домики. Тем не менее, Ван Гог умел увидеть красоту везде, в том числе и в этом месте, которое послужило мотивом для одного из пейзажей. Здесь Ван Гога привлекли теплые цвета […].
Описание картины «Мост через Сену в Аньере» — Винсент Ван Гог Эту картину Ван Гог написал в 1887 году. На ней запечатлен один из мостов Сены, которые вдохновляли художника во время пребывания в Париже. Мосты являлись частым мотивом в пейзажном творчестве Ван Гога. Но на этой картине художник сосредоточил внимание не на самом сооружении, а на игре потрясающе ярких оттенков, которые приобретают небывалую интенсивность под палящим […].
Описание картины «Ткач с прялкой, обращенный к художнику левой стороной» — Винсент Ван Гог Ткачей за огромным ткацким станком Ван Гог рисовал не раз. Его поразили внушительные размеры этого механизма, состоящего из тяжелых деревянных брусьев и палок. Потемневший и запачканный станок являлся символом тяжелого человеческого труда, который Ван Гог в письмах называл поистине адским. На работах этой серии ткач со станком изображен в разных ракурсах. На этой картине Ван […].
Описание картины «Сад Добиньи в Овер» — Винсент Ван Гог Овер также был домом для французского художника из поколения «до импрессионистов», Шарля Добиньи. Ван Гог планировал написать картину в знак почтения к художнику, который так сильно фигурировал в его «musйe imaginaire» за последние два десятилетия. На горизонтальных полотнах он дважды нарисовал дом и сад Добиньи; один из этих вариантов собирался отправить своему брату Тео в […].
Описание картины «Рожь» — Иван Шишкин Пейзаж-картина под названием «Рожь» была написана художником в 1878 году, для ее создания была использована яркая манера живописи. Картина вызывает чувство покоя. На первом плане изображено золотое поле с созревшей рожью. Плодородные колосья колышутся от легкого дуновения ветерка, уже ждут, не дождутся сбора урожая. На обочине и еще в некоторых местах золотые колосья под своим […].
Описание картины «Сбор недоимок» — Алексей Корзухин Солнечный летний день, на небе ни облачка. А по контрасту с этим ласковым днем на земле разворачивается настоящая драма. В деревню прибыли сборщики недоимок с крестьян. В центре картины самый главный чиновник по сбору податей, он, независимо подняв голову, смотрит вдаль, не желая прислушиваться к отчаянным мольбам женщины, стоящей на коленях у его ног. В […].
Описание картины «Натюрморт: кувшин в стиле Майолика с полевыми цветами» — Винсент Ван Гог В Арле Ван Гог начинает искать новые стили и средства выражения. В каждой работе он добавляет что-то новое, благодаря чему картины так разнятся по стилям и техникам. Это касается и натюрмортов. Арльские работы в этом жанре отличаются ярким проявлением индивидуальности автора, каждый раз находящего в натуре что-то новое. Этот натюрморт, написанный в начале 1888 года, […].
Описание картины «Вспаханное поле» — Винсент Ван Гог Осенью 1888 года, живя в Арле, Ван Гог начинает новый цикл полотен на крестьянскую тему. Большую часть из них он старался выполнять на природе, но этому мешали дожди. Но, несмотря на плохую погоду, Ван Гогу все-таки удалось закончить несколько картин, среди которых был и этот пейзаж. На нем художник изобразил только что вспаханные поля и […].
Описание картины «Плуг и борона (по Милле)» — Винсент Ван Гог Сюжет картины был позаимствован Ван Гогом с гравюры Альфреда Делоне по картине Жана-Франсуа Милле. Начиная с 1889 года Ван Гог нередко копировал работы художников, творчество которых находило в его душе отклик. Подобная работа давала ему успокоение во время болезни, благотворно влияя на его душевное состояние. В работе Милле Ван Гога привлекла тема заснеженного поля, на […].
Описание картины «Моисей и сбор манны небесной» — Гвидо Рени Картина болонского живописца Гвидо Рени «Моисей и сбор манны небесной». Размер картины 280 x 170 см, холст, масло. Библейская манна считается особого рода веществом, которым питались евреи в пустыне во времена исхода из Египта. Когда они, во время странствования, стали испытывать голод, то подняли ропот на Моисея. На следующее утро пустыня оказалась усыпанною каким-то белым […].
Описание картины «Автопортрет в соломенной шляпе с трубкой» — Винсент Ван Гог В Париже Ван Гог пишет серию автопортретов. Они отличаются друг от друга по технике и манере исполнения, поскольку в каждом случае автор ставил перед собой новые задачи. На этих работах Ван Гог предстает в различных костюмах и головных уборах, как будто меняя роли и образы. На этом портрете, написанном в 1887 году, он запечатлел себя […].
Описание картины «Дом приходского священника в Нюэнене» — Винсент Ван Гог На пейзаже, написанном в 1885 году, изображен дом, в котором прошла юность Ван Гога. Здесь он долгое время жил со своей семьей. Но после того как его отец внезапно умирает в 1885 году, Ван Гог по настойчивой просьбе сестры Анны покидает родительский дом. Вскоре он переезжает в съемную комнату помощника при церкви, которую ранее уже […].
Источник