Ван Гог, картофель и прогресс. Одна популярная тема художников Европы
При поиске иллюстраций к статье о роли прусского короля Фридриха II в картофельной революции в Европе (первая ссылка на неё в конце этого текста) сделал для себя маленькое искусствоведческое открытие. Оказывается, в живописи европейских стран сюжет на тему выращивания картошки был весьма популярен: обнаружил более двух десятков картин ХIX – начала ХХ веков. Художники Франции, Германии, Нидерландов, Великобритании, рисовавшие в разных манерах и стилях, считали необходимым иметь в своём портфолио картину под названием «Урожай картофеля» или подобным ему. У Ван Гога есть несколько работ на картофельную тему: известное полотно «Едоки картофеля» (1885 г.), и еще, как минимум, четыре натюрморта. Ван Гог, конечно, любил рисовать натюрморты, но что может быть в картофеле такого «натюрмортного»?
Картины Ван Гога, галерея
Всё дело в том, что распространение такой сельскохозяйственной культуры как картофель произвело настоящий переворот в жизни европейцев. Фридрих Энгельс считал, что картофель сыграл революционную роль в истории, став вторым по значимости после железа видом сырья, изменившим жизнь людей. Благодаря неприхотливости и более высокой урожайности «земляное яблоко» потеснило традиционные культуры, произведя революцию в сельском хозяйстве.
Европа, страдавшая от периодического голода, получила средство предотвращения бедствия в результате возможного неурожая зерновых. Товарное производство картофеля освободило миллионы рабочих рук, способствовав миграции из сельской местности в индустриальные города, что стало одной из причин ускоренного промышленного развития Европы.
В Ирландии картофель, благодаря способности прокормить больше людей с акра земли стал основным продуктом земледелия. В Пруссии и Австрии выращивать картошку крестьян заставляли принудительными мерами, под угрозой тюрьмы и штрафов. Известно, что в Россию картофель был завезён ещё при Петре Первом. Однако крестьяне не умели выращивать и готовить картошку, были случаи отравления, поэтому на долгие годы за этим корнеплодом закрепилась репутация «чёртова яблока». Широкое распространение картофель в России получил только с 1840-х годов.
Разные художники, тема одна. Галерея
Ориентация на картофель как на основную сельскохозяйственную культуру несла в себе немалые риски. В Ирландии в 1845-1849-х годах, вследствие поражения урожая картофеля фитофторозом произошел Великий голод, жертвами которого стало более миллиона человек. Ещё миллион ирландцев покинул в этот период свою родину. В Берлина в 1847 году произошла «картофельная революция» – беспорядки, вызванные ростом цен на картофель вследствие неурожая. Данные события стали предвестником Мартовской революции 1848-49 годов в Германии.
Важность картофелеводства в жизни европейцев не могла пройти мимо живописцев того времени, чем и объясняется популярности сюжетов на тему выращивания картошки. Картина Ван Гога «Едоки картофеля» – одна из первых широко известных работ голландского мастера. Написанная в 1885 году эта картина стала объектом критики. Художника упрекали в том, что полотно создает пасмурное, зловещее настроение, а люди изображенные на ней, сами похожи на картошку. Ван Гог писал в письме своему брату: «Я старался подчеркнуть, что люди, поедающие свой картофель при свете лампы, теми же руками, которые они протягивают к блюду, копали землю. Картина говорит о тяжелом труде и о том, что персонажи честно заработали свою еду».
Таким образом, художник отобразил реалии жизни своих современников – простых людей, сытость и благополучие которых зависели теперь от урожая картофеля.
Рекомендую к прочтению:
Делитесь своим мнением, ставьте лайк, подписывайтесь на канал Герои Истории – разнообразный историко-информационный канал на Дзен. Вы найдёте, что у нас почитать.
Источник
10 знаменитых шедевров Винсента Ван Гога 👂
Большинство современников знают о творчестве Ван Гога по картине «Автопортрет с перевязанным ухом» и натюрморте «Подсолнухи» и по шлягеру группы Ленинград. Увы, большинство молодёжи даже не слышали об этом художнике экспрессионисте. А ведь за свою короткую 37-летнюю жизнь и короткий творческий период всего в одно десятилетие он оставил великое наследие — около 1 700 работ. Всё это шедевры мировой живописи и все они великолепны. Вот некоторые из бесценного собрания работ этого непревзойдённого мастера, которые по расчётам TopCafe, являются самыми знаменитыми.
1. «Подсолнухи»
Это самая знаменитая серия картин художника. Большинство полотен он написал в Арли. Август 1888 года выдался для Ван Гога очень плодотворным. Одиннадцать раз он обращался к теме подсолнухов. Одна картина из этой серии погибла во Второй мировой войне, одна находится в частном владении, а остальные натюрморты находятся в картинных галереях мира. Самое знаменитее полотно «Подсолнухи» находится в Лондонской Национальной Галерее.
Пятнадцать цветков подсолнуха изображены на бледном желто — зелёном фоне. Подсолнухи почти увяли, некоторые потеряли свою золотую корону и готовы вот-вот опустить свои головы от тяжести зреющих семян. Все оттенки жёлтого, коричневого, зелёного и голубого переплелись в мазках под кистью мастера и предоставили зрителю прекрасный августовский букет.
2. «Звездная ночь»
Самое фантастическое и великолепное полотно «Звёздная ночь» вышло из-под кисти художника годом позже после серии подсолнухов, в 1889 году. Мало кто знает, что 0но было написано в больнице для душевнобольных, куда Ван Гог попал после перенесённых эмоциональных стрессов. Эта картина полна ярких красок, а звёздное небо сотрясается от неистовой пляски огромных звёзд. Он объяснял, что хотел передать настроение «дышащего неба». У него это вышло гениально.
3. «Закат в Монмажуре»
Тёплый летний пейзаж окраин Монмажура был написан летом в 1888 году. Арльский период был полон красок у Ван Гога. Тем летним вечером, когда солнце уже близилось к закату и озаряло своим золотистым теплом нехитрую зелень, художник был очарован прелестью пейзажа. Лёгкий ветерок чувствуется в листве деревьев, а маленькая лужица отражает безоблачное небо.
4. «Дома с соломенными крышами на холме»
Работа выполнена в 1890 году. Это раннее творчество художника, но уже видно в простом сельском пейзаже силу мастера. Бескрайние холмистые поля уже убраны, сельские домики утопают в сочной летней зелени. Из трубы одного дома идёт дым — там готовят еду после уборки в поле. Жизнь прекрасна!
5. «Цветущий сад с тополями»
Это великолепное полотно Арльского периода написано в 1889 году. Оно изображает весенний пейзаж с видом на Арли. В нём преобладает лазурь, ультрамарин, приглушённые сиреневые оттенки. Цветущий сад близ города заботливо обрабатывается садовником. Спокойствие, тишина и благодать исходит от картины. Она наполнена надеждой, ожиданием тёплого лета.
6. «Подстриженные на закате ивы»
Картина необычной цветовой гаммы написана в 1888 году. Невозможно оторвать глаза от яркого палящего солнца, красной жухлой травы и переплетённых ветвей ив. Голубая полоса вдоль горизонта и серо-голубые стволы корявых деревьев создают волшебный акцент во всём этом горячем безумии красок.
7. «Жатва»
Нидерландский Музей Ван Гога гордится своей богатой коллекцией, в том числе и великолепным пейзажем «Жатва». Картина очень глубокая и в то же время очень простая. Лазурное небо над горной цепью скрашивает горизонт. Бескрайние пшеничные поля, неспешная жизнь крестьян, едущих по своим делам, уютные домики. Все располагает к умиротворению и спокойствию, несмотря на яркие краски. Жёлтая гамма — это отличительная чёрта великого экспрессиониста. Он очень любил жёлтый, а жёлтый цвет любил его, и эта картина является подтверждением этой взаимной любви.
8. «Вид на Арль с ирисами»
Ван Гог очень любил рисовать цветы. Его знаменитые ирисы присутствуют на многих полотнах. Пейзаж «Вид на Арль с ирисами» написан любимыми оттенками художника — тёплым жёлтым, изумрудным, лазурным. На переднем плане пшеничное поле, обрамленное синими ирисами, они как стражники вытянулись в бесконечный ряд. Яркие красные крыши домов выглядывают из-за деревьев на горизонте. А чистое небо свидетельствует о прекрасной погоде и отличном настроении художника.
✅ TopCafe.su тоже очень любит цветы и очень советует вам посмотреть нашу статью о самых красивых цветах .
9. «Автопортрет на изумрудном фоне»
Ван Гог много раз использовал себя в качестве модели для портретов. Видно, что на них он отрабатывал различные приёмы живописи. Один из колоритных автопортретов выполнен на ярком изумрудном фоне. Но если приглядеться, то этот фон состоит из мазков синего, зелёного, серого и оранжевого оттенков. Ярко-рыжие волосы и борода художника выделяются ярким пятном на фоне бледного лица. Художник молод и полон сил. Картина 1887 года — периода самого яркого творческого взлета Ван Гога. Далее следует череда мрачных и драматичных автопортретов, отображающих его тревожный внутренний мир.
10. «Автопортрет с перевязанным ухом»
Более известного автопортрета трудно себе представить. Автопортрет с перевязанным ухом, в нелепой шапке, с трубой во рту рассказывает о самом сложном периоде Винсента Ван Гога. В припадке он отрезал себе кусок уха, и уже потом, когда ему оказали медицинскую помощь, выплеснул на полотно своё душевное состояние. Красно-оранжевый фон кричит о терзаниях и страданиях человека, его глаза устало смотрят на нас, и может быть только трубка нужна ему в данный момент.
В заключение
Винсент Ван Гог за свою жизнь продал лишь несколько картин. Непризнание обществом его как художника было причиной его душевного страдания. Он был творцом будущего, тонким живописцем, полотна которого теперь ценятся выше многих его знаменитых современников.
Источник
Описание картины Винсента Виллема ван Гога «Урожай»
Пейзаж «Урожай» был написан Винсентом ван Гогом в июне 1888 года на холме, с которого открывался вид на поля в окрестностях аббатства Монмажур. На пленэре в ту летнюю пору на юге Франции в Провансе художник написал целую серию пейзажей о процессе сбора урожая. На всех полотнах Ван Гог изобразил работающих крестьян, словно воспевая их за столь сложный труд. В эту серию вошла и картина «Урожай», также она известна под названиями «Сбор урожая» и «Урожай в Ла Кро, и Монмажур на заднем плане».
В письме своему брату Теодору
На картине «Урожай» художник изобразил знойный летний день, восхитительно желтые краски бескрайних полей передают всю яркость и тепло солнечных лучей. Полотно будто светится, будто само излучает солнечный свет.
Насыщенно синего цвета полоса горизонта, словно утопает в небесной лазури, оттеняя широкое пространство.
Ярко желтого цвета поля, уходящие вдаль, разбавлены оттенками светло зеленого цвета, что позволяет распознать грань между отдельными
Несмотря на столь миниатюрный размер фигур крестьян, художнику удалось прописать в деталях их работу.
Для Ван Гога было очень важно запечатлеть на полотне процесс сбора урожая. Ему удалось изобразить основные стадии этого процесса.
Он был очень доволен написанной им картиной и сам дал ей название «Урожай.
На сегодняшний день картина Ван Гога «Урожай» находится в художественном музее Ван Гога в Амстердаме.
Related posts:
Описание картины Винсента Виллема ван Гога «Урожай»
Источник
10 знаменитых шедевров Винсента Ван Гога 👂
Большинство современников знают о творчестве Ван Гога по картине «Автопортрет с перевязанным ухом» и натюрморте «Подсолнухи» и по шлягеру группы Ленинград. Увы, большинство молодёжи даже не слышали об этом художнике экспрессионисте. А ведь за свою короткую 37-летнюю жизнь и короткий творческий период всего в одно десятилетие он оставил великое наследие — около 1 700 работ. Всё это шедевры мировой живописи и все они великолепны. Вот некоторые из бесценного собрания работ этого непревзойдённого мастера, которые по расчётам TopCafe, являются самыми знаменитыми.
1. «Подсолнухи»
Это самая знаменитая серия картин художника. Большинство полотен он написал в Арли. Август 1888 года выдался для Ван Гога очень плодотворным. Одиннадцать раз он обращался к теме подсолнухов. Одна картина из этой серии погибла во Второй мировой войне, одна находится в частном владении, а остальные натюрморты находятся в картинных галереях мира. Самое знаменитее полотно «Подсолнухи» находится в Лондонской Национальной Галерее.
Пятнадцать цветков подсолнуха изображены на бледном желто — зелёном фоне. Подсолнухи почти увяли, некоторые потеряли свою золотую корону и готовы вот-вот опустить свои головы от тяжести зреющих семян. Все оттенки жёлтого, коричневого, зелёного и голубого переплелись в мазках под кистью мастера и предоставили зрителю прекрасный августовский букет.
2. «Звездная ночь»
Самое фантастическое и великолепное полотно «Звёздная ночь» вышло из-под кисти художника годом позже после серии подсолнухов, в 1889 году. Мало кто знает, что 0но было написано в больнице для душевнобольных, куда Ван Гог попал после перенесённых эмоциональных стрессов. Эта картина полна ярких красок, а звёздное небо сотрясается от неистовой пляски огромных звёзд. Он объяснял, что хотел передать настроение «дышащего неба». У него это вышло гениально.
3. «Закат в Монмажуре»
Тёплый летний пейзаж окраин Монмажура был написан летом в 1888 году. Арльский период был полон красок у Ван Гога. Тем летним вечером, когда солнце уже близилось к закату и озаряло своим золотистым теплом нехитрую зелень, художник был очарован прелестью пейзажа. Лёгкий ветерок чувствуется в листве деревьев, а маленькая лужица отражает безоблачное небо.
4. «Дома с соломенными крышами на холме»
Работа выполнена в 1890 году. Это раннее творчество художника, но уже видно в простом сельском пейзаже силу мастера. Бескрайние холмистые поля уже убраны, сельские домики утопают в сочной летней зелени. Из трубы одного дома идёт дым — там готовят еду после уборки в поле. Жизнь прекрасна!
5. «Цветущий сад с тополями»
Это великолепное полотно Арльского периода написано в 1889 году. Оно изображает весенний пейзаж с видом на Арли. В нём преобладает лазурь, ультрамарин, приглушённые сиреневые оттенки. Цветущий сад близ города заботливо обрабатывается садовником. Спокойствие, тишина и благодать исходит от картины. Она наполнена надеждой, ожиданием тёплого лета.
6. «Подстриженные на закате ивы»
Картина необычной цветовой гаммы написана в 1888 году. Невозможно оторвать глаза от яркого палящего солнца, красной жухлой травы и переплетённых ветвей ив. Голубая полоса вдоль горизонта и серо-голубые стволы корявых деревьев создают волшебный акцент во всём этом горячем безумии красок.
7. «Жатва»
Нидерландский Музей Ван Гога гордится своей богатой коллекцией, в том числе и великолепным пейзажем «Жатва». Картина очень глубокая и в то же время очень простая. Лазурное небо над горной цепью скрашивает горизонт. Бескрайние пшеничные поля, неспешная жизнь крестьян, едущих по своим делам, уютные домики. Все располагает к умиротворению и спокойствию, несмотря на яркие краски. Жёлтая гамма — это отличительная чёрта великого экспрессиониста. Он очень любил жёлтый, а жёлтый цвет любил его, и эта картина является подтверждением этой взаимной любви.
8. «Вид на Арль с ирисами»
Ван Гог очень любил рисовать цветы. Его знаменитые ирисы присутствуют на многих полотнах. Пейзаж «Вид на Арль с ирисами» написан любимыми оттенками художника — тёплым жёлтым, изумрудным, лазурным. На переднем плане пшеничное поле, обрамленное синими ирисами, они как стражники вытянулись в бесконечный ряд. Яркие красные крыши домов выглядывают из-за деревьев на горизонте. А чистое небо свидетельствует о прекрасной погоде и отличном настроении художника.
✅ TopCafe.su тоже очень любит цветы и очень советует вам посмотреть нашу статью о самых красивых цветах .
9. «Автопортрет на изумрудном фоне»
Ван Гог много раз использовал себя в качестве модели для портретов. Видно, что на них он отрабатывал различные приёмы живописи. Один из колоритных автопортретов выполнен на ярком изумрудном фоне. Но если приглядеться, то этот фон состоит из мазков синего, зелёного, серого и оранжевого оттенков. Ярко-рыжие волосы и борода художника выделяются ярким пятном на фоне бледного лица. Художник молод и полон сил. Картина 1887 года — периода самого яркого творческого взлета Ван Гога. Далее следует череда мрачных и драматичных автопортретов, отображающих его тревожный внутренний мир.
10. «Автопортрет с перевязанным ухом»
Более известного автопортрета трудно себе представить. Автопортрет с перевязанным ухом, в нелепой шапке, с трубой во рту рассказывает о самом сложном периоде Винсента Ван Гога. В припадке он отрезал себе кусок уха, и уже потом, когда ему оказали медицинскую помощь, выплеснул на полотно своё душевное состояние. Красно-оранжевый фон кричит о терзаниях и страданиях человека, его глаза устало смотрят на нас, и может быть только трубка нужна ему в данный момент.
В заключение
Винсент Ван Гог за свою жизнь продал лишь несколько картин. Непризнание обществом его как художника было причиной его душевного страдания. Он был творцом будущего, тонким живописцем, полотна которого теперь ценятся выше многих его знаменитых современников.
Источник